畫面中的小驚喜
藍色的鹿群
藝術生活◪ https://ryeryedesign.blogspot.tw/|
攝影作品◪ Flickr:https://www.flickr.com/photos/90883252@N03/|
by Rye Lin Ting-Ru 專業中英翻譯、藝術文化翻譯、論文翻譯
2014第四屆台灣國際錄像藝術展
[鬼魂的迴返]
Taiwan International Video Art Exhibition 2014
The Return of Ghosts
他們的小女孩也是這樣成長的吧(超級活潑好動的小女孩!)
〈破裂〉
藝術作品裡的情緒很內斂,好像有話要說卻不知道想表達什麼,弄得我心裡好焦躁
(image from_https://www.cpanet.org.cn/cms/upimg/userup/1201/16092S2C94.jpg)
這是一個小小的、關於私攝影的展場
老闆說,這次多半是紀念照,『呈現一家人一起旅行的感覺為主。』
《仨人 家 感動,捕捉比旅行更重要的事》
展期:2014/5/05 – 7/31
地點:中友店11F櫥窗/11F玻璃樓梯 /12F迴廊
駐店藝術家:葉子菲&林禎慶帶著四歲的女兒,在日本京都進行一個月的生活旅行,在異國城市的地圖裡,留下美好的足跡。
女兒想去動物園,我們就帶著野餐去,我們想去咖啡館,就帶著書和畫畫本,一起聊天談心,這樣像極了日常的旅行,不趕,不為收集風景,也不採買紀念品。 在旅行的細節中,帶著女兒,感知人事時地物的美好,
我們看到了更多的彼此,醞釀了更多的愛和關懷。
(截自中友誠品粉絲專頁:https://www.facebook.com/EsliteB009/photos/a.648713855181729.1073741852.502009599852156/667246749995106/?type=1&theater)
其實[中友誠品]滿大的啦~有兩層樓
那老闆的攝影作品就分布在書店一根一根的白色柱子上
散落式的分布很適合這樣的主題
像旅行一般,走走停停看看。
(對了!照片裡的妹妹很可愛噢!
是老闆的女兒~超級萌~~~)
作品以拍立得的樣式直接輸出,很有臨場感,好像妹妹就在面前開心的抱著布娃娃的感覺!
雖然作品都是小小件的旅遊紀念,但是看完所有作品還是花了好些時間呢。
還記得回台中前剛好聽到老闆說他在[中友誠品]有展覽
也剛好和我返鄉的時間重疊到,於是當下就決定跑去看了!
老闆說,這次不是以個人的身分發表攝影作品,因為他想要的是創造一種氛圍
一種屬於[小南風]這個品牌的氛圍!
那[小南風]的氛圍究竟是什麼呢?
答案就在師大的小巷子裡,大家有空可以去逛逛~ヽ•´з`•ノ♬
楊雅淳Yo Yang
展期:
2013-09-19 – 2013-09-22
展覽地點:
台北市花博爭豔館(捷運圓山站1號出口)
開放時間:
2013/9/19~9/21 10:00~18:00;2013/9/2210:00~17:00
展覽由[TIVAC]主辦
[TIVAC]是一個歷史悠久的影像展演空間
從西元1999年成立以來
舉辦了大大小小的國內外影像展覽
第一次去那邊的時候是為了看荒木經惟的『緊縛/遺作空二』雙系列個展噢!
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=367972813295205&set=a.339959902763163.82902.327647477327739&type=3&theater
回到TAPS
TAPS為Taipei Art Photo Show的縮寫
也就是台北藝術攝影博覽會
這次總共有來自10多個國家,50多位藝術家共同參展
手法也都大不相同
{ B區 }
一進門先從B區開始逛
走道B4的時候,張宏聲先生很熱情的在展間幫大家導覽
他主要的攝影思維是「心像攝影」
也就是說,他重視的是景象背後的情緒
把兩朵荷花比喻成愛情的等待和關懷
把花苞看作是舞者的裙襬….
我很認同的是他對於思考的重視
而不是為了拍一張美麗的照片而拍照
[新光三越文教基金會]帶來了歷年首獎的作品
其中我最喜歡的是2007年的首獎
由方義雄先生所拍攝的[廟宇祈神光影之美]
中華文化下的廟宇建築都十分華麗
記得年初到鹿港也試圖拍下那些多彩的壁畫、精巧的雕刻
可是總覺得拍不出喜歡的感覺。
這次看到方義雄先生的作品,覺得他好厲害啊!
方義雄 2007 [廟宇祈神光影之美]
(圖片取自: https://culture.skm.com.tw/event/2007photo/display.htm)
2008年首獎作品
廖建寧 [後現代的飲食]我也很喜歡
有點嘲諷式的小幽默真的讓人會心一笑呢!
再來,B12的馮君藍先生
是這次我最喜歡的藝術家之一!
以人為主題拍攝作品,卻不是要拍攝他們的肖像
他本身是牧師
透過教會活動,認識了許多教友
而教友也成為他人像作品的主要演員
協助他拍攝出宗教經典裡頭的故事場景
馮君藍 [在去而不返已先]
(圖片取自: https://www.tac-art.com/?htm=eartcontent&gid=20)
使用黑白的方式攝影
在免除色彩的干擾後,情緒更得以突顯出來
看著他的訪談短片,覺得他是好真誠的人呀!
不管事說話或是攝影作品
都流露出很濃很濃的真情在裡面
看完覺得好感動!!
Ajay Kumar Sharma是來自印度的攝影師
這次展出的作品使用了特殊的顯影劑法
展間也使用類似水彩紙(還是其實就是水彩紙?)的紙張做為表現
不同於其他大幅使用畫框、名紙的攝影師
他因而顯得簡單樸實,讓人印象深刻
刻意地把幾幅畫作掛歪,只使用一根別針讓照片隨意地懸掛著
也讓他[果亞計畫]中的漁村作品顯得寫意生動
我個人很喜歡看系列作品
畢竟單幅照片所能描述的故事太少也太過偏頗了
同樣展出系列作品的還有徐欽敏先生
[迷走]系列作品拍攝了幾個大主題
包括了海岸線的風景、不再使用的海上建物(讓我馬上聯想到蚊子館計畫呵呵)等等
https://www.uart.org.tw/uart/show/show/2006/S027.html
我相信一個故事的強度必須由許多章作品的集結才可能被完整的描寫
在廣度上才會有憑據
在深度上也才有機會踏進去了解
老師說他通常都是展系列作品為主
畢竟「單幅畫作的時代已經過去了!」
下半年有個全新的計畫,也將是以系列為主軸展開
雖然不是我親自拍攝,但相信一定會很好玩!
{ C區 }
來自英國的Nick Veasy使用了x光為手法,拍攝了一系列的照片
讓人們可以透視到物體內部結構的樣子
Nick Veasey
(圖片取自: https://sussle.org/t/Nick_Veasey)
澳洲的Emma Hack擅長人體彩繪
巧妙地在3D與2D兩種空間狀態下轉動畫筆
Gotye的MV [Somebody That I Used To Know]就是請她協助製作的唷!!
https://www.youtube.com/watch?v=8UVNT4wvIGY
許怡慈的[家庭記憶]在[2012台北美術獎]時就看過了
也是非常有趣的作品
透過拍攝外太空的地球圖像,再放大出她從小生長的區域
搭配著小時候的故事做成了一幅幅屬於她個人記憶中的『微歷史』
許怡慈 [家庭記憶]
{ A區 }
摁其實是有A區的
但是我最後打,為什麼呢?
因為是最後才去看的
我個人非常喜歡看展覽但是我有個小毛病就是
如果看展之前沒吃東西的話看到一半會很餓然後就亂看
G_G
好啦反正我就沒認真看A區了
但是[SNAPPP]帶來了好多台相機哈哈我覺得好可愛
SNAPPP攤位
SNAPPP攤位
重點是放在大賣場的推車上
感覺會是很新奇的購物體驗哈哈;^)
打完了這篇之後
[TAPS 2013]也差不多結束了
攝影真的是很複雜的東西
但同時你也可以說它很單純簡單
很多東西都各有擁護者
如同音樂、如同其他各種藝術
你不能去斷定哪樣的照片才是最好的
但是至少你可以從中找到你最喜歡的
這樣就有動力可以往前了;^)